The Electric State RECENZIJA

Brojni mehanički likovi vrludaju i mudruju na svom putu kroz The Electric State, dotjerani Netflixov ubojica vremena i rasipnik novca smješten u vrijeme nakon rata protiv strojeva. Najstrašniji od robotskog ansambla općenito više mazni nego strašni također su i najsimbolniji, za istinski duh ovog lešinarskog pothvata ne tražite doslovne osjećajne maskote (među kojima je i animatronički gospodin Peanut kojem glas daje Woody Harrelson), već čopor divljih pustinjskih strvinara sastavljenih od udova drugih umjetno inteligentnih bića. Baš kao Priča o igračkama, mogli biste odsutno pomisliti, a to je samo jedan prethodnik koji će vam vjerojatno pasti na pamet dok gledate isto tako frankensteinovsku streamajuću rugalicu koja moli da ga samo napola gledaju.

Samo ako snažno zaškiljite mogli biste vidjeti kostur ove najnovije suradnje između Netflix algoritma i holivudskih hitmejkera koji su najviše simpatični prema njegovim hirovima vođenim podacima, Joea i Anthonyja Russoa. The Electric State najviše inspiracije crpi iz ilustriranog romana iz 2018. švedskog umjetnika Simona Stålenhaga, koji je zamislio alternativnu distopiju iz 1990-ih prepunu ostataka tehnologije svemirskog doba u stilu 1950-ih i naseljenu ljudima koji doživljavaju život kroz VR slušalice koje uništavaju mozak. Progonljiva i štedljiva, knjiga se čita poput putopisa o postapokalipsi, ispričana kroz oštro dijarističku prozu u prvom licu i Stålenhagove slikarske vizure smetlišta i napuštenih kibernetičkih behemota koji se nadvijaju nad najusamljenijim dijelovima izgubljene autoceste.

Malo toga preživjelo je u adaptaciji, koja se temelji na knjizi u istoj mjeri u kojoj se Mickey Mouse temelji na fiziologiji glodavca. Russoovi nose Stålenhagovu jedinstvenu viziju u radionicu, posuđujući sliku ili dvije (grmizni sjaj tornjeva servera, koji se nazire u dalekoj pozadini snimaka poput kanjona ili nebodera) i odbacuju ostatak. Izvorni zaplet, u kojem mlada žena kreće na vožnju po zemlji s velikim korporativnim droidom kojim virtualno upravlja njezin mlađi brat, veselo je zatrpan brbljavim sporednim likovima. Prepustite redateljima Marvelovih najnatrpanijih slika događaja da pretvore duboko usamljenu znanstvenofantastičnu pređu u još jednu skupu rutinu komedije grupnog zagrljaja i izgradnje tima.

Tko je bolji naslovnik sintetičkog Amblin Entertainmenta od zvijezde Netflixove hit vježbe u Spielbergovom cosplayu, Stranger Things? Sjediti kroz The Electric State znači razumjeti zašto Millie Bobby Brown, ekvivalent studijske ugovorne igračice iz doba streaminga, ne gleda vlastite filmove. Tek što je njezina buntovna Michelle krenula na put s Kidom Cosmom na daljinsko upravljanje, hodajućom akcijskom figurom koja komunicira isključivo unaprijed snimljenim doskočicama, pomalo poput šerifa Woodyja, pomalo poput Bumblebeeja. Film ih spaja s aljkavim Keatsom (Chris Pratt, čija se drska rutina glupiranja počinje činiti prilično unaprijed snimljenom). Keats ima svog metalnog suputnika, trash-lacking frajera koji dodaje još jednu golu privlačnost obožavateljima MCU-a tako što mu glas posuđuje Anthony Mackie.

Za film o poslijeratnom paklu u kojem su ljudi nestali u virtualnom sanjarenju, The Electric State ide glatko. Bezbrižno juri kroz premisu koja bi doista trebala biti više zabrinjavajuća. Užurbana priča, koju su osmislili Marvelovi kolege veterani Christopher Markus i Stephen McFeely, postaje duga potjera. Kako bi spasila svog brata izgubljenog u šifri (Woody Norman), Michelle mora ući u trag nekim izlagačima. Teškaš, kojeg glumi Stanley Tucci, želi držati svijet zaokupljenim svojim digitalnim igralištem Ready Player One. Tucci donosi velik dio svojih dijaloga na ekranu postavljenom na mehanički avatar, kao i Giancarlo Esposito kao robot mrzitelj/lovac koji ima zadatak presresti naše heroje. To bi mogao biti najaktualniji aspekt cijelog filma: superzločinstvo putem Zoom sastanka.

❝ Netflix je u produkciju filma The Electric State potrošio preko 300 milijuna dolara! ❞

Uz osrednju priču, efekti izgledaju jako dobro – i treba biti tako, s obzirom na 300 milijuna dolara koje je Netflix potrošio na njih. The Avengers filmovi koje su Russo braća režirala ponekad su odlutali u bestežinsko stanje iz crtića, sa šalicama slavnih nalijepljenim na gumena CGI tijela, poput navodnog najsuvremenijeg ekvivalenta stare sportske igre N64. The Electric State, nasuprot tome, ima koristi od zaglađenih površina i ograničene izražajnosti svojih digitalnih kreacija. Kad Kid Cosmo prvi put uđe u kadar, možete vidjeti svaki pokretni dio njegovih tvornički sastavljenih čizama. A relativna jednostavnost dizajna sprječava da se klimaktični slijed bitke u stilu Endgame pretvori u mutno blato.

Naravno, sama činjenica da u ovom filmu postoji klimaktička sekvenca bitke govori o tome koliko su temeljito braća Russo Marvelizirali svoj izvorni materijal, bruseći njegove čudnije rubove, preoblikujući ga u nešto nejasno poznato i uobičajeno.